Bysantin kuvakkeet. Venäjän ja Bysantin ikonit

2024 Kirjoittaja: Miguel Ramacey | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 06:18

Uskotaan, että ikoni on kuva Jumalasta tai pyhästä maan päällä, joka on välittäjä ja johda maallisen maailman ja hengellisen välillä. Kirjoituskuvien kehitys ulottuu kauas muinaisista ajoista. Ensimmäinen kuva oli legendan mukaan Kristuksen jälki, joka ilmestyi pyyhkeeseen (ubrus), kun hän kuivui.

Bysantin ikonit ovat ensimmäisiä säilyneitä kuvia, joihin he yrittivät vangita pyhien, Herran Jumalan, Jumalan äidin ja hänen poikansa kasvot.

Kuvien kirjoittaminen

Ensimmäiset Bysantin ikonit, jotka ovat säilyneet tähän päivään asti, ovat peräisin 600-luvulta. Epäilemättä niitä oli aikaisempiakin, mutta valitettavasti niitä ei ole säilynyt. Ensimmäisiä kristittyjä vainottiin ja vainottiin hyvin usein, monet sen ajan käsikirjoitukset ja kuvat yksinkertaisesti tuhottiin. Sitä pidettiin tuohon aikaan myös epäjumalanpalveluksena.

Kirjoitustyyli voidaan arvioida joidenkin säilyneiden mosaiikkien perusteella. Kaikki oli melko yksinkertaista ja askeettista. Jokaisen kuvakkeen piti osoittaa kuvan hengen voimaa ja syvyyttä.

Tällä hetkellä monia säilyneitä bysanttilaisia ikoneja on tallennettu Siinain vuorelle vuonnaPyhän Katariinan luostari. Tunnetuin niistä:

• "Kristus Pantokraattori".
• "Apostoli Pietari".
• "Our Lady on the Throne".

Heidän kirjoitustyyliään - enkaustista - pidettiin yhtenä tuolloin suosituimmista. Sen erikoisuus on, että kuva on kirjoitettu vahamaalilla, vaikka se olisi vielä kuuma. Tämä kirjoitustapa mahdollisti kuvakkeen muotojen kuvaamisen erittäin realistisesti. Tulevaisuudessa tekniikka korvattiin temperalla, koska sen uskottiin vastaavan paremmin kirjoittamisen kaanoneja.

On myös erittäin mielenkiintoista, että nämä kolme kuvaketta edustavat tärkeitä kuvia, jotka myöhemmin muodostuivat ikonografiassa. Jatkossa kirjoitustyyli väheni vähitellen symboliseksi, jossa ei vallitsi ikonissa kuvattu ihmisyys, vaan sen henkisyys. Komnenov-kaudella (1059-1204) kuvien kasvot muuttuivat taas inhimillisemmiksi, mutta henkisyyskin säilyi. Hämmästyttävä esimerkki on Vladimir-kuvake. 1700-luvulla, huolimatta Konstantinopolin tappiosta, ikonimaalaukseen ilmestyi jotain uutta. Tämä on rauhallista ja monumentalismia. Jatkossa Bysantin ikonimaalaajat jatkoivat kasvojen ja kuvan oikean kirjoitustavan etsimistä. XIV-luvulla jumalallisen valon siirto tuli tärkeäksi ikoneissa. Ennen kuin Konstantinopolin vangittiin, etsinnät ja kokeilut tähän suuntaan eivät pysähtyneet. Myös uusia mestariteoksia ilmestyi.

Bysantin ikonografialla oli aikoinaan merkittävä vaikutus kaikkiin maihin, joissa kristinusko levisi.

Ikonien maalaus Venäjällä

Ensimmäinen katse Venäjälläilmestyi heti Venäjän kasteen jälkeen. Nämä olivat bysanttilaisia ikoneja, jotka maalattiin tilauksesta. Myös mestarit kutsuttiin koulutukseen. Siten venäläinen ikonimaalaus sai aluksi vahvasti bysantin vaikutteita.

1000-luvulla ensimmäinen koulu syntyi Kiovan-Petshersk Lavrassa. Ensimmäiset tunnetut ikonimaalaajat ilmestyivät - nämä ovat Alipiy ja hänen "kollegansa", kuten yhdessä käsikirjoituksessa, Gregory, kirjoitettiin. Kristinuskon uskotaan levinneen Kiovasta muihin Venäjän kaupunkeihin. Yhdessä hänen ja ikonimaalauksen kanssa.

Jonkin ajan kuluttua Novgorodissa, Pihkovassa ja Moskovassa oli erittäin suuria kouluja. Jokainen niistä on muodostanut kirjallisesti omat ominaisuutensa. Tällä hetkellä käyttöön tulee kuvien signeeraus, niille tekijänoikeus. Voidaan sanoa, että 1500-luvulta lähtien venäläinen kirjoitustyyli on täysin eronnut bysanttilaisesta, itsenäistynyt.

Jos puhumme erityisesti kouluista, niin Novgorodissa tunnusomaisia piirteitä olivat yksinkertaisuus ja ytimellisyys, sävyjen kirkkaus ja muotojen laajuus. Pihkovan koululla on epätarkka piirustus, joka on epäsymmetrisempi, mutta jolla on tietty ilmaisukyky. Hieman synkkä väri on ominaista, ja siinä on hallitseva tummanvihreä, tumma kirsikka, punainen oranssilla sävyllä. Kuvakkeiden taustat ovat usein keltaisia.

Moskovan koulua pidetään tuon ajan ikonimaalauksen huippuna. Hän sai suuren vaikutuksen Kreikan Theophanesin työstä, joka toi joitain perinteitä Konstantinopolista. Erikseen oli Andrei Rublevin työ, joka loi upeita esimerkkejä ikoneista. Hän käytti työssään kirjoitustyyliä, joka oli tyypillistä Bysantille 1400-luvulla. Samallaaikana hän käytti myös venäläisiä ohjeita. Tuloksena on hämmästyttävän tyyliset kuvat.

On huomattava, että vaikka venäläinen ikonografia kulki omalla tavallaan, se säilytti kaikki Bysantissa olemassa olleet ikonimaalaukset. Tietysti ajan myötä ne ovat jonkin verran muuttuneet, jopa uusia on ilmaantunut. Tämä johtui uusien kanonisoitujen pyhien ilmaantumisesta sekä erityisestä kunnioituksesta niitä kohtaan, joilla ei ollut merkitystä Bysantissa.

1600-luvulla ikonimaalauksesta Venäjällä tuli yhä enemmän taiteellista kuin hengellistä, ja se sai myös ennennäkemättömän laajuuden. Mestareita arvostetaan yhä enemmän, ja heitä lähetetään myös muihin maihin maalaamaan temppeleitä. Venäläisiä ikoneja tilataan ja myydään moniin ortodoksisiin maihin. Seuraavina vuosina tämä taide vahvistuu vain mestaruudessa.

Ikonimaalaus Venäjällä Neuvostoliiton aikana koki rappeutumisensa, osa muinaisista kuvista katosi. Nyt se kuitenkin herää hitaasti henkiin, uusia taiteilijoiden nimiä on tullut, jotka menestyvät tällä alalla.

Jumalanäidin ikonien merkitys uskovien elämässä

Jumalan äidillä on aina ollut erityinen paikka kristinuskossa. Hän oli ensimmäisistä päivistä lähtien sekä tavallisten ihmisten että kaupunkien ja maiden esirukoilija ja suojelija. Ilmeisesti siksi on niin monia Jumalanäidin ikoneja. Legendan mukaan ensimmäiset kuvat hänestä maalasi evankelista Luukas. Jumalanäidin ikoneilla on erityinen ihmevoima. Lisäksi joistakin eri kuvista kirjoitetuista listoista tuli ajan myötä parantavia ja suojaavia.

Jos puhumme mistä kuvakkeestaJumalanäiti auttaa kaikin tavoin, niin sinun pitäisi tietää, että erilaisissa ongelmissa sinun tulee pyytää apua erilaisista kuvista. Esimerkiksi Jumalanäidin kuva, nimeltään "Etsimään kuolleita", auttaa päänsärkyyn, silmäsairauksiin ja säästää myös alkoholismiin. Ikoni”Syömisen arvoinen” auttaa erilaisissa sielun ja ruumiin sairauksissa, ja hänelle on hyvä rukoilla minkä tahansa yrityksen päätteeksi.

Jumalanäidin ikonityypit

Voidaan huomata, että jokaisella Jumalanäidin kuvalla on oma merkityksensä, joka voidaan ymmärtää ikonin kirjoitustyypistä. Tyypit muodostettiin jo Bysantissa. Näistä erottuvat seuraavat.

Oranta (rukous)

Näin on kuvattu varhaiskristillinen bysanttilainen Jumalanäidin ikoni, jossa hänet on kuvattu täysikasvuisena tai vyötärön korkeudella käsivarret koholla, jotka ovat levittäytyneet, kämmenet ulos, ilman vauvaa. Samanlaisia kuvia löydettiin roomalaisista katakombeista; ikonografinen tyyppi yleistyi vuoden 843 jälkeen. Päätarkoitus on Jumalanäidin esirukous ja välitys.

On myös muunnelma kuvasta Neitsyt ja Kristus-vauva pyöreässä medaljongissa rinnan tasolla. Venäläisessä ikonografiassa sitä kutsutaan nimellä "merkki". Kuvan merkitys on loppiainen.

Kuuluisia kuvakkeita:

• Jaroslavskaja.
• "Ehtymätön malja" ja muut

Hodegetria (opaskirja)

Tämäntyyppinen bysanttilainen Jumalanäidin ikoni levisi laaj alti kristilliseen maailmaan 6. vuosisadan jälkeen. Legendan mukaan se myös kirjoitettiin ensimmäistä kertaaEvankelista Luukas. Jonkin ajan kuluttua kuvakkeesta tuli Konstantinopolin esirukoilija. Alkuperäinen katosi ikuisesti sen piirityksen aikana, mutta monet kopiot ovat säilyneet.

Ikoni kuvaa Jumalan äitiä pitelemässä Kristus-vauvaa sylissään. Hän on sävellyksen keskipiste. Kristus siunaa oikealla kädellään ja pitää kirjakääröä vasemmassa kädessään. Jumalanäiti osoittaa häntä kädellä, ikään kuin osoittaen todellista polkua. Tämä on juuri tämän tyyppisten kuvien merkitys.

Kuuluisia kuvakkeita:

• “Kazan”.
• “Tikhvinskaya”.
• “Iverskaya” ja muut

Eleusa (Armollinen)

Samank altaiset kuvakkeet syntyivät myös Bysantista, mutta yleistyivät Venäjällä. Tämä kirjoitustyyli syntyi myöhemmin, 800-luvulla. Se on hyvin samanlainen kuin Hodegetria-tyyppi, vain lempeämpi. Täällä vauvan ja Jumalanäidin kasvot kohtaavat toistensa kanssa. Kuvasta tulee pehmeämpi. Uskotaan, että tämän tyyppiset kuvakkeet välittävät äidin rakkautta poikaansa kohtaan, kuten ihmissuhteet. Joissakin versioissa tätä kuvaa kutsutaan "Varovasti".

Tämän tyyppiset kuvakkeet:

• “Vladimirskaja”.
• “Pochaevskaya”.
• “Recovery of the Lost” ja muut

Panahranta

Tällaisia kuvia ilmestyi Bysantissa 1000-luvulla. Ne kuvaavat Jumalan äitiä, joka istuu v altaistuimella (v altaistuimella) vauvan sylissä istumassa. Tällaiset Jumalanäidin ikonit symboloivat hänen suuruuttaan.

Tämän tyyppiset kuvat:

• “Suvereeni”.
• "Kaikkien kuningatar".
• “Petshersk”.
• “Cyproot” ja muut

Neitsyen kuva"Arkuus" ("Iloitse, morsian ei morsian")

Ikoni "Arkuus", joka kuvaa Neitsyen kasvoja ilman vauvaa, kuului Sarovin Serafimille. Hän seisoi hänen sellissään, hänen edessään paloi aina lamppu, öljyllä, jolla hän voiteli kärsivät, ja he paranivat. Sen tarkkaa alkuperää ei tunneta. Kuvan uskotaan maalatun noin 1600-luvulla. Jotkut kuitenkin ajattelevat, että kuvake paljastettiin Sarovin Serafimille, koska hänellä oli erityinen suhde Jumalan äitiin. Hän pelasti hänet sairaudesta useammin kuin kerran, esiintyi usein näyissä.

Vanhimman kuoleman jälkeen "Arkuus"-kuvake testamentattiin Diveevon luostarille. Siitä lähtien on kirjoitettu monia listoja, joistakin on tullut ihmeellisiä.

Kuva on puolipitkä kuva. Se kuvaa Jumalanäitiä ilman poikaa, kädet ristissä rinnallaan ja pää hieman kumartunut. Tämä on yksi hellämmistä Jumalanäidin kuvista, jossa hänet on kuvattu ennen Kristuksen syntymää, mutta sen jälkeen, kun Pyhä Henki on alentunut häneen. Tämä on naispuolinen Jumalanäidin ikoni. Miten hän auttaa? Imago on erityisen tärkeä 10–30-vuotiaille tytöille ja naisille. Uskotaan, että rukoukset hänelle helpottavat vaikeaa teini-ikää, säilyttävät tyttömäisen puhtauden ja siveyden. Tämä kuvake toimii myös avustajana lasten hedelmöityksessä ja heidän syntymässään.

Pochaev Jumalanäidin ikoni

Tämä on toinen yhtä kuuluisa kuva Neitsytestä. Hän on ollut kuuluisa ihmeteoistaan pitkään ja on hyvin arvostettu ortodoksisten keskuudessa. Pochaev-ikoni sijaitsee Pyhässä NukkumassaPochaev Lavra, joka on muinainen ortodoksinen paikka. Kuvan lahjoitti paikallinen maanomistaja Anna Goyskaya vuonna 1597. Sitä ennen hän sai sen lahjana Kreikan Metropolitan Neophytilta. Ikoni maalattiin bysanttilaiseen tyyliin temperalla. Siitä tehtiin ainakin 300 kääröä, joista tuli myöhemmin ihme.

Pochaev-ikoni pelasti luostarin hyökkääjiltä monta kertaa, lisäksi sen avulla suoritettiin monia parannuksia. Siitä lähtien tälle kuvalle esitetyt rukoukset ovat auttaneet ulkomaisia tunkeutumisia vastaan, parantaneet silmäsairauksia.

“Sureving”

Sureva-kuvake on kuva Jumalan Äidistä, jonka silmät ovat alas lasketuilla silmäluomilla. Koko kuvassa näkyy äidin suru kuolleen pojan vuoksi. Jumalanäiti on kuvattu yksin, on myös kuvia vauvan kanssa.

Oikeinkirjoituksia on monia. Esimerkiksi Jerusalemissa Kristuksen siteiden kappelissa on muinainen ikoni, joka kuvaa itkevää Jumalanäitiä. Venäjällä on suosittu "Joy of All Who Sorrow" ihmekuva, joka on kuuluisa parantumisestaan.

Suure-kuvake on auttaja ja pelastaja läheisten menettämisen aikana. Tämän kuvan rukoileminen vahvistaa uskoa iankaikkiseen elämään.

Smolenskin Jumalanäidin ikonin alkuperä

Tämä kuva kuuluu ikonografisen tyypin mukaan Hodegetrialle, ja tämä on tunnetuin kuvake. Ei tiedetä varmasti, onko tämä alkuperäinen vai vain luettelo. Smolenskin ikoni tuli Venäjälle vuonna 1046. Hän oli kuin Konstantinus IX:n siunausMonomakhin tytär Anna menee naimisiin Tšernigovin prinssi Vsevolod Jaroslavitšin kanssa. Vsevolodin poika Vladimir Monomakh siirsi tämän ikonin Smolenskiin, missä sitä säilytettiin Jumalanäidin taivaaseenastumisen kirkossa, jonka hän myös rakensi. Joten tämä kuva sai nimensä.

Tulevaisuudessa kuvake teki monia erilaisia ihmeitä. Esimerkiksi 1239 voi olla kohtalokas Smolenskille. V altava joukko Batuja marssi tuolloin Venäjän maan halki lähestyen kaupunkia. Smolensk pelastui asukkaiden rukousten sekä soturi Merkuriuksen urotyön kautta, jonka edessä Jumalanäiti ilmestyi näyssä.

Ikoni matkusti usein. Vuonna 1398 hänet tuotiin Moskovaan ja sijoitettiin Marian ilmestyksen katedraaliin, jossa hän asui vuoteen 1456 asti. Tänä vuonna siitä kirjoitettiin luettelo ja jätettiin Moskovaan, kun taas alkuperäinen lähetettiin takaisin Smolenskiin. Myöhemmin kuvasta tuli Venäjän maan yhtenäisyyden symboli.

Muuten, alkuperäinen Jumalanäidin ikoni (bysanttilainen) katosi vuoden 1940 jälkeen. Hänet vietiin 1920-luvulla asetuksella museoon, minkä jälkeen hänen kohtalonsa ei ole tiedossa. Nyt taivaaseenastumisen katedraalissa on toinen kuvake, joka on rulla. Se on kirjoitettu vuonna 1602.

Sarovin Serafimin ikoni

Sarovin Seraphim on venäläinen ihmetyöntekijä, joka perusti naisten Diveevon luostarin ja josta tuli myöhemmin hänen suojelijansa. Hän oli varhaisesta iästä lähtien leimattu Jumalan merkillä, kellotornista putoamisen jälkeen hän vapautui sairaudesta rukoiltuaan Jumalanäidin ikonia. Samaan aikaan pyhimyksellä oli myös visionsa. Serafim pyrki aina luostaruuteen, joten vuonna 1778hänet hyväksyttiin noviisiksi Sarovin luostarissa, ja vuonna 1786 hänestä tuli munkki siellä.

Hyvin usein Pyhä Serafi näki enkeleitä, kerran jopa näyssä Herrasta Jeesuksesta Kristuksesta. Tulevaisuudessa pyhimys tavoitteli erakkoa, hänellä oli kokemusta erakosta. Hän suoritti myös tuhannen päivän pyhiinvaelluksen. Suurin osa tämän ajan hyökkäyksistä on jäänyt tuntemattomiksi. Jonkin ajan kuluttua Sarovin Serafim palasi Sarovin luostariin, koska hän ei voinut kävellä jaloissaan olevan sairauden vuoksi. Siellä, vanhassa sellissään, hän jatkoi rukoilemista Jumalanäidin kuvakkeen "Arkuus" edessä.

Tarinoiden mukaan Jumalanäiti käski hänen lopettaa olemasta erakko ja ryhtyä parantamaan ihmissieluja. Hän sai selvänäköisyyden ja ihmeiden lahjan. Ilmeisesti siksi nykyään Sarovin Serafimin ikonilla on suuri merkitys uskovalle. Munkki tiesi kuolemastaan ja valmistautui siihen etukäteen. Kerroin siitä jopa hengellisille lapsilleni. Hänet löydettiin rukoilemasta Jumalanäidin ikonin edessä, joka oli ollut hänen kanssaan koko hänen ikänsä. Serafimin kuoleman jälkeen hänen haudallaan tehtiin monia ihmeitä, ja vuonna 1903 hänet julistettiin pyhimykseksi.

Sarovin Serafimin kuvakkeella on merkitystä niille, jotka ovat lannistuneita. Myös rukous surussa auttaa. Kaikissa ruumiillisissa ja henkisissä sairauksissa pyhän kuvake auttaa. Siellä on myös Sarovin Serafimin rukoussääntö.

Pyhän Sergiuksen Radonežin ikoni

Sergius Radonezhista on yksi Venäjän arvostetuimmista pyhistä. Hän on kolminaisuuden perustajaSergius Lavra. Hän oli myös sen ensimmäinen hegumen. Kolminaisuuden luostarin peruskirja oli erittäin tiukka, koska Pyhä Sergius itse noudatti tiukasti luostarielämää. Jonkin ajan kuluttua hänen täytyi lähteä veljien tyytymättömyyden vuoksi. Muualla hän perusti Kirzhach Annunciation -luostarin. Hän ei viipynyt siellä kauan, koska häntä pyydettiin palaamaan Trinity-luostariin. Hän meni välittömästi Jumalan luo vuonna 1392.

Vanhin hagiografinen Pyhän Sergiuksen Radonežin ikoni on tehty 1420-luvulla. Nyt hän on Trinity-Sergius Lavrassa. Tämä on kirjailtu kansi, jossa on puolipitkä kuva Pyhästä Sergiuksesta, ja sen ympärillä on yhdeksäntoista hänen elämänsä tunnusmerkkiä.

Tänään Radonezhissa on useampi kuin yksi ikoni. Siellä on myös kuva, joka sijaitsee Moskovan taivaaseenastumisen katedraalissa. Se juontaa juurensa XV-XVI vuosisatojen vaihteeseen. Museossa. A. Rublev on toinen tämän ajanjakson kuvake.

Radonežin imago on avustaja ruumiillisissa ja henkisissä sairauksissa sekä arjen ongelmissa. He kääntyvät pyhimyksen puoleen, jos on tarpeen suojella lapsia huonoilta vaikutuksilta, ja myös niin, ettei opinnoissa tule epäonnistumisia. Rukous Pyhän Sergiuksen kuvan edessä on hyödyllinen ylpeille. Radonežin ikoni on hyvin arvostettu uskovien kristittyjen keskuudessa.

Pyhien Pietarin ja Fevronian kuva

Muromilaisen Pietarin ja Fevronian elämäntarina osoittaa, kuinka hurskas ja omistautunut voi olla Herralle, vaikka perhesiteetkin ovat. Heidän perhe-elämänsä alkoi siitä, että Fevronia paransi tulevan aviomiehensä rupien ja haavaumien vartalossa. Tätä varten hänpyysi häntä menemään naimisiin hoidon jälkeen. Prinssi ei tietenkään halunnut mennä naimisiin puukiipeilijän tyttären kanssa, mutta Fevronia ennakoi tämän. Prinssin sairaus jatkui, ja silloinkin hän meni naimisiin hänen kanssaan. He alkoivat hallita yhdessä ja olivat tunnettuja hurskaudestaan.

Tietenkin, hallituskausi ei ollut pilvetön. Heidät karkotettiin kaupungista, minkä jälkeen heitä pyydettiin palaamaan. Sen jälkeen he hallitsivat vanhuuteen asti, ja sitten heistä tuli munkkeja. Pariskunta pyysi, että heidät haudataan samaan arkkuun ohuella väliseinällä, mutta heidän käskyään ei täytetty. Siksi heidät kannettiin kahdesti eri temppeleihin, mutta silti he päätyivät ihmeen kaupalla yhteen.

Fevronian ja Pietarin ikoni on todellisen kristillisen avioliiton suojelija. Pyhien hagiografinen kuva, joka on vuodelta 1618, sijaitsee nykyään Muromskin historiallisessa ja taidemuseossa. Pyhien ikoneja löytyy myös muista temppeleistä. Esimerkiksi Moskovassa Herran taivaaseenastumisen kirkossa on kuva, jossa on pyhäinjäännös.

Suojelijan kuvakkeet

Venäjällä ilmestyi aikoinaan toisen tyyppisiä kuvia - nämä ovat ulottuvuuksia. Ensimmäistä kertaa tällainen kuvake maalattiin Ivan Julman pojalle. Parikymmentä säilytettyä samanlaista kuvaa on säilynyt tähän päivään asti. Nämä olivat huoltaja-ikoneita - uskottiin, että kuvatut pyhät olivat vauvojen suojelijoita heidän elämänsä loppuun asti. Meidän aikanamme tämä käytäntö on palannut. Jokainen voi jo tilata sellaisen kuvan lapselle. Nyt yleensä on olemassa tietty joukko kuvakkeita, joita käytetään erilaisiin rituaaleihin. Näitä ovat esimerkiksi nimelliset kuvakkeet, häät, perhe jne. Voit ostaa jokaiseen tapaukseen sopivankuva.